Historia

Para el disgusto de la mayoría de los músicos, de marketing a menudo se lleva casi tanto tiempo como el propio proceso creativo. Para los músicos que no están en una de las principales de la etiqueta y no tienen acceso a un dedicado equipo de mercadeo, gestión de marketing es una habilidad vital para desarrollar. Pero la comercialización de la música no tiene que ser un dolor de cabeza de inducción de esfuerzo – hay un montón de maneras de agilizar el proceso y hacer más fácil su trabajo delante de las personas que quieren escuchar. Echa un vistazo a estos diez pasos para la mejor música de marketing.

Sabe Que Su Núcleo Demográfico

Sabiendo que usted es comercialización es clave. Saber el tipo de gente que los escucha a su género(s) de la música – a dónde van, qué hacen, qué les gusta, de dónde son. Conocer a su público le ayudará a orientar mejor su comercialización y a su vez le ayudará a vender más de la música y el libro más espectáculos.

Elegir una Plataforma

El Social media marketing se ha convertido en una muy importante parte de la venta y promoción de casi cualquier cosa, y la elección de los medios sociales de la plataforma de gestión puede ayudar a racionalizar y gestionar tus comentarios en los medios sociales – por no hablar de ahorrar un montón de tiempo. Tome un poco de tiempo a la investigación pertinente plataformas de medios sociales, así como plataformas disponibles para la gestión de social media, y elegir cuidadosamente de acuerdo con sus necesidades y presupuesto.

Revisar De Vez En Cuando Analytics

Los análisis muestran cómo con frecuencia sus comentarios en los medios sociales se ven y los que están realizando el mejor. La revisión de social media analytics le ayudará a conseguir mejor en el marketing mostrando qué tipo de puestos son la realización de mejores e incluso que los momentos del día en que tus publicaciones tienden a hacer bien.

Lo que está Pagando?

Hacer su vídeo de puestos de realizar bien? ¿Qué acerca de las imágenes y mensajes de texto? Un buen marketing generalmente se traduce en ventas y las oportunidades, así que presta mucha atención a lo que está haciendo la mayoría de las respuestas, especialmente a la música de los compradores y promotores.
Regularmente Lanzamiento De Nuevo Material
Mientras que algunas de las bandas pasan años entre álbumes, debería al menos de vez en cuando mostrar a su audiencia lo que estás trabajando. Post algunas pistas de audio en el que estás trabajando, fotos desde el estudio, o fotos de su nueva configuración instrumental – nada de lo que le da a su audiencia el interior de la pista en el proceso es bueno para compartir. Lee mas

La vergonzosa idea errada de que todos los fanáticos del death metal eran de mente enferma, adoradores del demonio obsesionados con el suicidio tomó posesión, y el género era frecuentemente confundido con la escena de black metal noruego (muy diferente), donde se habían producido quemas de iglesias, suicidios y asesinatos.

En realidad, los fanáticos del death metal son como cualquier otro rockero. Hay algunos actos satánicos, pero esto es a menudo más como una metáfora de la fuerza interior y una reacción contra el cristianismo. En cuanto al implacable gore y la muerte, ¿llamarías a alguien loco por leer libros de terror o ver películas espeluznantes? Creo que no.

Hoy en día, el death metal es reconocido como una música emocionante, y desafiante que ofrece a los guitarristas enormes oportunidades de expresión. Uno de los guitarristas más realizados técnicamente del género es Ralph Santolla, anteriormente de Deicide y que actualmente ejerce su profesión con Obituary: “No se trata sólo de técnica”, señala Santolla, cuya marca registrada es su estilo melódico de solos.

“Cualquiera puede practicar durante 10 horas al día – eso requiere disciplina, no talento. Lo que me impresiona es cuando la gente toma esa técnica y hace buena música con ella. Por ejemplo, Alexi y Roope de Children Of Bodom son una gran inspiración para mí. El álbum de Deicide, The Stench Of Redemption [2006] recibió mucha atención por mi forma de tocar la guitarra, pero nunca habría tocado esas cosas si no hubiera sido por haber hecho una gira con esos dos chicos cuando estuve en Iced Earth”. “Verlos tocar me llevó de nuevo al picking alterno amplio y rápido, que había dejado caer al borde del camino. Yo estaba haciendo más legato, cosas de intervalo grande, pero me di cuenta de que podía hacer lo que estaban haciendo y hacer que sonara súper cool”.Brutal death metal Los suecos Dark Tranquility e In Flames también fueron actores clave en el death metal melódico, mientras que otros evitaban la música tradicional, como las bandas ‘-ation’ de la escena de NY: Immolation, Incantation y Suffocation. El sonido golpeador y percusivo de este último dio origen al subgénero del “brutal death metal”; Pestilence, Nocturnus, Cynic y Atheist, mientras tanto, inyectaron tiempos y melodías por fuera, creando “death metal progresivo”. Lee mas

El death metal y el grindcore nunca tuvieron un perfil dominante como el glam metal en los años 80. Su crecimiento fue más dependiente que otros estilos de metal en el comercio de cintas y revistas de fanáticos, y florecieron porque los aficionados al hard rock buscaban una forma de expresión más extrema que el punk y el thrash ofrecidos. Pero esa falta de atención mediática no les impidió llegar a los rincones más lejanos del mundo y convertir a bandas como Cannibal Corpse, Carcass, Death y Napalm Death en héroes de una marca de música a menudo mal entendida pero muy adorada que con frecuencia incorpora voces casi incoherentes, velocidad furiosa, una cacofonía de sonidos e imágenes que pueden ir desde lo cómico a lo ofensivo.

Albert Mudrian, editor en jefe de la revista Decibel, exploró el nacimiento de estos movimientos underground en su libro Choosing Death: The Improbable History of Death Metal & Grindcore, de 2004, el cual es considerado como una lectura esencial para los metalheads. Por su décimo aniversario, le dio al ya impresionante tomo una actualización de 100 páginas con nuevas entrevistas y obras de arte del reverenciado artista plástico Dan Seagrave, quien ha diseñado portadas de discos para actos tales como Suffocation, Entombed, Morbid Angel y Gorguts. Mudrian habló sobre el estado actual de la escena del death metal con Billboard.

Technical Death Metal (o Death Methal técnico).

Technical Death Metal (o Death Methal técnico). A principios de la década de los 90, algunos artistas comenzaron a combinar los temas líricos y la brutalidad del death metal con elementos progresivos como riffs complejos, drumming y estructuras de canciones. Las bandas de Death Metal como Pestilence y Death empezarían a experimentar con estos sonidos influenciando actos de la década de los 90. Otras bandas técnicas de death metal incluyen Opeth (álbumes tempranos), Gorguts y Nile. Al igual que otras formas de inglés, el Death Metal English es un kit de herramientas. Se puede usar bien o mal; Vastum lo usa con bastante eficacia. Puedes emplear Death Metal English en otros ámbitos, pero está diseñado para hacer que las letras del death metal suenen más brutales. ¿Por qué las bandas de DM escriben de esta manera? Tal vez porque algunos de los primeros tastemakers lo eligieron, y todos los demás simplemente lo siguieron. Tal vez porque todas esas palabras largas resuenan de forma agradable frente a tu cara cuando pronuncias un gruñido de la muerte. Tal vez porque su difícil dicción refleja la naturaleza en bloque de la música. Mi mejor estimación es que las bandas de death metal utilizan Death Metal English porque es innatamente increíble. Bandas como Celtic Frost y Slayer nos dieron las raíces del Death Metal English, justo cuando ayudaron a construir las bases del género mismo. Los títulos de las canciones y letras de Suffocation podrían ser los ejemplos arquetípicos del Death Metal English de pura raza, aunque las de Nile también se encuentran allí. Los Disgorges tanto americanos como mejicanos practican el Death Metal English, aunque de manera diferente. Exhumed utiliza aspectos del Death Metal English para fines más intelectuales. Es más común en países angloparlantes, pero ha viajado a todas partes también. Dismember se mete con el Death Metal English en ocasiones, pero no siempre; Mike Akerfeldt lo utiliza para risas en  Bloodbath. Demilich llevó el Death Metal English más allá a rarezas impenetrables, más que otras bandas antes o después. Carcass ayudó a desarrollar el Death Metal English con toda la cuestión médica, y luego comenzó a aplicarlo a temas no-gore. No todas las bandas de death metal escriben en Death Metal English; notablemente Chuck Schuldiner de Death no lo hacía, pero sus discípulos en bandas como Decrepit Birth lo hacen. Lee mas

El death metal alcanzó notoriedad en Florida y luego se extendió a través de América, al igual que el thrash en el Área de la Bahía. La banda de Florida, Death, es la responsable de engendrar el death metal como lo conocemos hoy. Death fue una de las primeras bandas en utilizar el ritmo de fast blast drumming mezclado con riffs vertiginosos y solos. Su álbum debut Scream Bloody Gore lanzado en 1987 es considerado como el primer disco verdadero de death metal, ya que tomó el estilo más brutal del thrash metal creado por Possessed y lo cambió completamente en su cabeza. Después del lanzamiento de este disco, los nativos de la Florida Morbid Angel, Massacre, Atheist, Obituary, y Deicide surgirían y realmente popularizarían el death metal. Death siguió siendo un pilar del death metal hasta el fallecimiento del cantante principal Chuck Schuldiner en el 2001. No sólo se les atribuye el haber engendrado el death metal, sino también el ser una de las primeras bandas de death metal en experimentar y agregar otros elementos y sonidos al death metal.